[1990年開催(1989年映画作品対象)]第62回アカデミー賞(オスカー賞)受賞映画作品(ノミネート含む) まとめ・一覧 / List of Academy Awards(The Oscars) Nominees 〜アメリカ合衆国の優れた映画と関係者が毎年部門別に表彰されるAMPAS主催の映画賞〜
アカデミー賞（Academy Awards）とは、映画芸術科学アカデミー（Academy of Motion Picture Arts and Sciences、略称AMPAS）が主催する、世界で最も権威ある映画賞の一つです。アメリカ合衆国における映画の健全な発展と芸術・科学の品質向上を目的に、キャストやスタッフなどの映画関係者を毎年部門別に表彰し、その卓越した功績を讃えています。
受賞作品・受賞者には賞金は出ませんが、金色のオスカー像（Oscar statuette）が授与されるため、一般的に「オスカー賞（The Oscars）」とも呼ばれます。このオスカー像は高さ約34cm、重さ約3.9kgの24金メッキが施されたブリタニア合金製で、映画業界における最高の栄誉の象徴とされています。
アカデミー賞の歴史は世界三大映画祭（カンヌ国際映画祭、ベルリン国際映画祭、ヴェネツィア国際映画祭）よりも古く、第1回のアカデミー賞授賞式は1929年5月16日にハリウッドのルーズベルト・ホテルで開催されました。以来、毎年開催され続け、今では世界中が注目する映画界最大のイベントとなっています。
特にアカデミー賞へのノミネート及び受賞結果は世界中のメディアで大きく報道されるため、各国における対象映画の興行成績やDVD・配信売上に対する極めて大きな影響力を持っています。受賞作品は映画史に名を残す名作として長く語り継がれ、映画ファンにとっての必見リストともなっています。
アカデミー賞ノミネート作品・受賞作品は、映画界で著名なプロデューサー、監督、脚本家、俳優、批評家などにより構成される約1万人以上のアカデミー会員による投票で選ばれます。その厳正な選考プロセスと高い評価基準から、受賞作品は世間でも大きな話題となるため、映画愛好家なら一度は鑑賞しておくべき作品ばかりです。
第62回アカデミー賞（1990年開催）の概要
第62回アカデミー賞授賞式は、1990年3月26日にアメリカ・ロサンゼルスのドロシー・チャンドラー・パビリオン（Dorothy Chandler Pavilion）で開催されました。対象となったのは1989年に公開された映画作品です。司会はコメディアンのビリー・クリスタル（Billy Crystal）が2年連続で務め、軽妙なユーモアと映画への愛に満ちた進行でテレビ中継を通じて世界中の視聴者を楽しませました。なお、ビリー・クリスタルの司会はその後も通算9回に及び、アカデミー賞授賞式の歴史において最も象徴的な司会者の一人として記憶されています。
1989年の映画界の潮流と第62回アカデミー賞の注目ポイント
1989年は映画界にとって多くの転換点が訪れた年でした。社会派ドラマからファンタジー、アニメーション、インディペンデント映画まで多彩なジャンルの傑作が揃い、映画表現の可能性が大きく広がったことが特徴です。
作品賞には、1950年代から1970年代にかけてのアメリカ南部を舞台に、人種問題と友情を温かくも力強く描いた「ドライビング Miss デイジー」が輝きました。本作はアルフレッド・ウーリーのピューリッツァー賞受賞舞台劇を原作とし、ジェシカ・タンディとモーガン・フリーマンの見事な共演が高く評価されました。監督賞ではベトナム戦争の傷跡とアメリカ社会の矛盾を実話に基づいて力強く描いた「7月4日に生まれて」のオリバー・ストーンが受賞。自身もベトナム戦争従軍経験を持つストーン監督は、「プラトーン」（1986年）に続く2度目の監督賞受賞を果たしました。
主演男優賞では、「マイ・レフトフット」のダニエル・デイ＝ルイスが脳性麻痺の画家・作家クリスティ・ブラウンを圧倒的な演技力で体現し、撮影期間中も車椅子から離れなかったと伝えられるほどの徹底したメソッド演技で世界を驚嘆させました。この受賞はデイ＝ルイスにとって初のオスカーであり、その後「ゼア・ウィル・ビー・ブラッド」（2007年）、「リンカーン」（2012年）と通算3度の主演男優賞受賞を達成する伝説的キャリアの出発点となりました。
また、外国語映画賞ではイタリア映画の不朽の名作「ニュー・シネマ・パラダイス」が受賞しました。ジュゼッペ・トルナトーレ監督による本作は、シチリアの小さな町で映画に魅せられた少年トトと映写技師アルフレードの心温まる交流を描き、エンニオ・モリコーネの美しい音楽とともに世界中の映画ファンの心を捉えました。映画への愛そのものを映画にした本作は、公開から30年以上を経た現在もなお映画史上最高の名作の一つとして語り継がれています。
さらに、ディズニー・ルネサンスの幕開けを告げた「リトル・マーメイド」が作曲賞と歌曲賞をダブル受賞しました。アラン・メンケンとハワード・アッシュマンによる「Under the Sea」をはじめとする楽曲群は、ディズニー・アニメーション音楽の新たな黄金時代を切り開き、その後の「美女と野獣」「アラジン」「ライオン・キング」へと続くミュージカル・アニメーションの流れを決定づけました。
この記事では、第62回アカデミー賞（オスカー賞）の全受賞作品・ノミネート作品を部門別に網羅的にまとめています。各作品の視聴リンクも掲載していますので、映画選びの参考にぜひご活用ください。
[1990年開催(1989年映画作品対象)]第62回アカデミー賞(オスカー賞)受賞映画作品(ノミネート含む) まとめ・一覧 / List of Academy Awards(The Oscars) Nominees 〜アメリカ合衆国の優れた映画と関係者が毎年部門別に表彰されるAMPAS主催の映画賞〜
作品賞 / Sakuhin Shou[Best Picture]
| 受賞 Winner |
ドライビング Miss デイジー[Driving Miss Daisy] ⇒ リチャード・D・ザナック[Richard D. Zanuck]、リリ・フィニー・ザナック[Lili Fini Zanuck]
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| ノミネート Nominees |
7月4日に生まれて[Born on the Fourth of July] |
監督賞 / Kantoku Shou[Best Director]
| 受賞 Winner |
7月4日に生まれて[Born on the Fourth of July] ⇒ オリバー・ストーン[Oliver Stone]
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| ノミネート Nominees |
ウディ・アレンの重罪と軽罪[Crimes and Misdemeanors] |
主演男優賞 / Shuen Danyuh Shou[Best Actor]
| 受賞 Winner |
マイ・レフトフット[My Left Foot]ダニエル・デイ＝ルイス[Daniel Day-Lewis]
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| ノミネート Nominees |
ヘンリー5世[Henry V] |
主演女優賞 / Shuen Danyuh Shou[Best Actress]
| 受賞 Winner |
ドライビング Miss デイジー[Driving Miss Daisy] ⇒ ジェシカ・タンディ[Jessica Tandy]
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| ノミネート Nominees |
カミーユ・クローデル[Camille Claudel] |
助演男優賞 / Joen Danyuh Shou[Best Supporting Actor]
| 受賞 Winner |
グローリー[Glory] ⇒ デンゼル・ワシントン[Denzel Washington]
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| ノミネート Nominees |
ドゥ・ザ・ライト・シング[Do the Right Thing] |
助演女優賞 / Joen Joyuh Shou[Best Supporting Actress]
| 受賞 Winner |
マイ・レフトフット[My Left Foot] ⇒ ブレンダ・フリッカー[Brenda Fricker]
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| ノミネート Nominees |
敵、ある愛の物語[Enemies, A Love Story] |
脚本賞 / Kyakuhon Shou[Best Screenplay Written Directly for the Screen]
| 受賞 Winner |
いまを生きる[Dead Poets Society] ⇒ トム・シュルマン[Tom Schulman]
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| ノミネート Nominees |
ウディ・アレンの重罪と軽罪[Crimes and Misdemeanors] |
脚色賞 / Kyakushoku Shou[Best Screenplay Based on Material Previously Produced or Published]
| 受賞 Winner |
ドライビング Miss デイジー[Driving Miss Daisy] ⇒ アルフレッド・ウーリー[Alfred Uhry]
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| ノミネート Nominees |
7月4日に生まれて[Born on the Fourth of July] |
外国語映画賞 / Gaikokugo Eiga Shou[Best Foreign Language Film]
| 受賞 Winner |
ニュー・シネマ・パラダイス[Cinema Paradiso] (イタリア[Italy]) ⇒ ジュゼッペ・トルナトーレ[Giuseppe Tornatore]
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| ノミネート Nominees |
カミーユ・クローデル[Camille Claudel] |
長編ドキュメンタリー映画賞 / Chouhen Documentary Eiga Shou[Best Documentary Feature]
| 受賞 Winner |
Common Threads: Stories from the Quilt ⇒ ロバート・エプスタイン[Robert Epstein]、ビル・コーチュリー[Bill Couturié]
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| ノミネート Nominees |
Adam Clayton Powell |
短編ドキュメンタリー映画賞 / Tanpen Documentary Eiga Shou[Best Documentary Short Subject]
| 受賞 Winner |
The Johnstown Flood ⇒ チャールズ・グッケンハイム[Charles Guggenheim]
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| ノミネート Nominees |
Fine Food, Fine Pastries, Open 6 to 9 |
短編映画賞 / Tanpen Eiga Shou[Best Live Action Short Film]
| 受賞 Winner |
Work Experience ⇒ ジェームズ・ヘンドリー[James Hendrie]
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| ノミネート Nominees |
Amazon Diary |
短編アニメ賞 / Tanpen Anime Shou[Best Animated Short Film]
| 受賞 Winner |
Balance ⇒ クリストフ・ラウエンシュタイン[Christoph Lauenstein]、ウォルフガング・ラウエンシュタイン[Wolfgang Lauenstein]
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| ノミネート Nominees |
The Cow |
作曲賞 / Sakkyoku Shou[Best Original Score]
| 受賞 Winner |
リトル・マーメイド[The Little Mermaid] ⇒ アラン・メンケン[Alan Menken]
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| ノミネート Nominees |
7月4日に生まれて[Born on the Fourth of July] |
歌曲賞 / Kashou Shou[Best Original Song]
| 受賞 Winner |
“Under the Sea" – リトル・マーメイド[The Little Mermaid] ⇒ 作曲：アラン・メンケン[Alan Menken]、作詞：ハワード・アッシュマン[Howard Ashman]
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| ノミネート Nominees |
“After All" – ワン・モア・タイム[Chances Are] |
音響編集賞 / Onkyou Henshuh Shou[Best Sound Effects Editing]
| 受賞 Winner |
インディ・ジョーンズ/最後の聖戦[Indiana Jones and the Last Crusade] ⇒ リチャード・ヒンス[Richard Hymns]、ベン・バート[Ben Burtt]
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| ノミネート Nominees |
ブラック・レイン[Black Rain] |
録音賞 / Rokuon Shou[Best Sound]
| 受賞 Winner |
グローリー[Glory] ⇒ ドナルド・O・ミッチェル[Donald O. Mitchell]、グレッグ・ルドロフ[Gregg Rudloff]、エリオット・タイスン[Elliot Tyson]、ラッセル・ウィリアムズ[Russell Williams II]
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| ノミネート Nominees |
アビス[The Abyss] |
美術賞 / Bijutsu Shou[Best Art Direction]
| 受賞 Winner |
バットマン[Batman] ⇒ アントン・ファースト[Anton Furst]、ピーター・ヤング[Peter Young]
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| ノミネート Nominees |
アビス[The Abyss] |
撮影賞 / Satsuei Shou[Best Cinematography]
| 受賞 Winner |
グローリー[Glory] ⇒ フレディ・フランシス[Freddie Francis]
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| ノミネート Nominees |
アビス[The Abyss] |
メイクアップ賞 / Makeup Shou[Best Makeup]
| 受賞 Winner |
ドライビング Miss デイジー[Driving Miss Daisy] ⇒ Manlio Rocchetti, リン・バーバー[Lynn Barber]、ケヴィン・ヘイニー[Kevin Haney]
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| ノミネート Nominees |
バロン[The Adventures of Baron Munchausen] |
衣裳デザイン賞 / Ishou Design Shou[Best Costume Design]
| 受賞 Winner |
ヘンリー5世[Henry V] ⇒ フィリス・ダルトン[Phyllis Dalton]
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| ノミネート Nominees |
バロン[The Adventures of Baron Munchausen] |
編集賞 / Henshuh Shou[Best Film Editing]
| 受賞 Winner |
7月4日に生まれて[Born on the Fourth of July] ⇒ デヴィッド・ブレナー[David Brenner]、ジョー・ハッシング[Joe Hutshing]
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| ノミネート Nominees |
子熊物語[The Bear] |
視覚効果賞 / Shikaku Kouka Shou[Best Visual Effects]
| 受賞 Winner |
アビス[The Abyss] ⇒ デニス・ミューレン[Dennis Muren]、ホイト・イエトマン[Hoyt Yeatman]、ジョン・ブルーノ[John Bruno]、デニス・スコタック[Dennis Skotak]
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| ノミネート Nominees |
バロン[The Adventures of Baron Munchausen] |
第62回アカデミー賞（1990年）主要受賞作品まとめ
第62回アカデミー賞では、人種差別や戦争といった社会問題に真摯に向き合った作品が数多く評価された一方で、エンターテインメント作品の技術革新も高く評価されました。以下に主要部門の受賞結果と各作品の見どころをまとめます。
- 作品賞：ドライビング Miss デイジー[Driving Miss Daisy] - 1950年代から1970年代のアメリカ南部ジョージア州アトランタを舞台に、ユダヤ系アメリカ人の老婦人デイジー・ワーサン（ジェシカ・タンディ）と黒人運転手ホーク・コルバーン（モーガン・フリーマン）の25年にわたる友情を描いた感動作です。公民権運動の時代背景の中で、人種や宗教の壁を超えて築かれる人間同士の絆を丁寧かつ温かく描写し、作品賞を含む4部門を受賞しました。アルフレッド・ウーリーのピューリッツァー賞受賞戯曲を原作とし、舞台版から引き続き出演したジェシカ・タンディの名演が光ります。
- 監督賞：オリバー・ストーン[Oliver Stone]（7月4日に生まれて[Born on the Fourth of July]） - ベトナム戦争で負傷し下半身不随となった実在の帰還兵ロン・コーヴィックの自伝的小説を映画化。愛国的な青年が戦場の現実に直面し、帰国後の社会からの疎外を経て反戦活動家へと変貌する姿を力強く描きました。ストーン監督自身もベトナム戦争に従軍した経験を持ち、「プラトーン」に続く2度目の監督賞受賞で反戦映画の巨匠としての地位を確立しました。
- 主演男優賞：ダニエル・デイ＝ルイス[Daniel Day-Lewis]（マイ・レフトフット[My Left Foot]） - 脳性麻痺により左足しか自由に動かせないアイルランドの画家・作家クリスティ・ブラウンの実話を、驚異的な役作りで体現しました。撮影中は常に車椅子に座り続け、スタッフに食事を食べさせてもらうほどの徹底したメソッド演技は映画史に残る伝説となっています。この初のオスカー受賞を皮切りに、史上唯一となる主演男優賞3度受賞という偉業を後に達成しています。
- 主演女優賞：ジェシカ・タンディ[Jessica Tandy]（ドライビング Miss デイジー[Driving Miss Daisy]） - 80歳での受賞はアカデミー賞演技部門における当時の最年長受賞記録となりました。イギリス出身でブロードウェイを中心に長年活躍してきたタンディは、気品と頑固さ、そして内に秘めた寂しさを併せ持つ老婦人デイジーを自然体で演じ、50年以上のキャリアの集大成として世界中の観客の心を掴みました。
- 助演男優賞：デンゼル・ワシントン[Denzel Washington]（グローリー[Glory]） - 南北戦争において北軍初の黒人連隊として編成された第54マサチューセッツ歩兵連隊の実話を基にした本作で、逃亡奴隷出身の兵士トリップ役を熱演。怒りと誇りを全身で表現した鞭打ちのシーンは映画史に残る名場面として知られています。この助演男優賞受賞は、後の「トレーニング デイ」（2001年）での主演男優賞受賞へとつながる出世作となり、ハリウッドを代表する俳優としての地位を確立するきっかけとなりました。
- 助演女優賞：ブレンダ・フリッカー[Brenda Fricker]（マイ・レフトフット[My Left Foot]） - 重度の障害を持つ息子クリスティを献身的に支え続ける母親ブリジット・ブラウン役を、深い母性愛と静かな強さをもって演じました。アイルランド出身の女優として初のオスカー受賞という快挙を成し遂げ、ダニエル・デイ＝ルイスとのダブル受賞は本作の演技面での卓越性を証明しました。
- 外国語映画賞：ニュー・シネマ・パラダイス[Cinema Paradiso]（イタリア） - ジュゼッペ・トルナトーレ監督が、シチリアの小さな町ジャンカルドを舞台に、映画に魅せられた少年トトと映写技師アルフレードの心温まる交流を描いた傑作です。エンニオ・モリコーネによる郷愁あふれる美しい音楽とともに、映画という芸術への普遍的な愛と、過ぎ去った時代への切ないノスタルジアを世界中に伝えました。ラストシーンのフィルムのモンタージュは、映画史上最も感動的な結末の一つとして今も語り継がれています。
- 脚本賞：トム・シュルマン[Tom Schulman]（いまを生きる[Dead Poets Society]） - 1959年のアメリカ・バーモント州にある名門全寮制寄宿学校ウェルトン・アカデミーを舞台に、型破りな英語教師ジョン・キーティング（ロビン・ウィリアムズ）と生徒たちの精神的覚醒を描いた青春ドラマです。「Carpe Diem（今を生きろ）」という名台詞は世代を超えて語り継がれ、教育と自由、個性の尊重というテーマは時代を超えた普遍性を持っています。
- 作曲賞・歌曲賞：リトル・マーメイド[The Little Mermaid] - アラン・メンケンとハワード・アッシュマンのコンビによる楽曲が2部門を制覇しました。歌曲賞を受賞した「Under the Sea」はカリプソのリズムに乗せた陽気なナンバーで、ディズニーを代表する名曲として今なお世界中で愛されています。本作の成功は「ディズニー・ルネサンス」と呼ばれるアニメーション黄金時代の幕開けとなり、「美女と野獣」「アラジン」「ライオン・キング」といった名作が続々と誕生する道筋を作りました。
1989年の映画界を振り返って ― エンターテインメントの革新と社会派作品の共存
1989年は映画界にとって転換期ともいえる重要な年でした。ティム・バートン監督の「バットマン」がアメリカ国内興行収入2億5100万ドルを超える大ヒットを記録し、コミック原作映画がメインストリームのエンターテインメントとして認められる先駆けとなりました。本作は美術賞を受賞し、ゴッサム・シティの独創的なビジュアルデザインはその後のスーパーヒーロー映画に多大な影響を与えています。
インディペンデント映画の世界でも画期的な年でした。スティーヴン・ソダーバーグの長編デビュー作「セックスと嘘とビデオテープ」はカンヌ国際映画祭でパルム・ドールを受賞し、低予算映画でも世界的な評価を得られることを証明しました。本作は1990年代のアメリカ・インディペンデント映画ブームの起爆剤となり、脚本賞にもノミネートされています。また、スパイク・リー監督の「ドゥ・ザ・ライト・シング」はブルックリンの人種間の緊張と衝突を鮮烈に描き出し、社会派エンターテインメントの新たな可能性を示しました。
技術面では、ジェームズ・キャメロン監督の「アビス」が視覚効果賞を受賞し、映画史における重要なマイルストーンを刻みました。特に水で形成されたエイリアンの触手を表現したCGI（コンピュータ生成画像）技術は革新的であり、後の「ターミネーター2」における液体金属のT-1000や、「ジュラシック・パーク」のリアルな恐竜表現、さらには「タイタニック」「アバター」へとつながるデジタル映像革命の先駆けとなりました。「バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2」も視覚効果賞にノミネートされ、SFエンターテインメントの技術的進化を示しています。
このように第62回アカデミー賞は、社会的メッセージを込めた重厚な作品群と、エンターテインメントの技術革新が見事に共存した年として、映画史において特別な位置を占めています。人種問題を温かな視点で描いた「ドライビング Miss デイジー」、反戦の声を上げた「7月4日に生まれて」、メソッド演技の極致を見せた「マイ・レフトフット」、映画への愛を詩的に綴った「ニュー・シネマ・パラダイス」、そしてアニメーション映画の新時代を開いた「リトル・マーメイド」。いずれの作品も公開から30年以上を経た現在もなお色褪せることなく、映画ファン必見の名作として語り継がれています。ぜひこの機会に、1989年の名作映画の数々をご鑑賞ください。